SVITLANA

  • Artiste peintre
  • Décoratrice

Ma démarche artistique
Peindre pour raconter

La peinture est pour moi une manière de raconter sans mots, puis les mots viennent prolonger l’émotion de l’image. Une fois la toile achevée, j’écris le récit qu’elle m’a inspiré. Ainsi, chaque œuvre devient une rencontre entre l’art visuel et la littérature, une invitation à rêver et à voyager dans un univers sensible et intemporel. Un paysage seul ne m’intéresse pas : je cherche toujours à raconter une histoire à travers chaque tableau, en inventant un personnage, une mise en scène, une ambiance.

Entre matière et lumière

Ma peinture ne se contente pas de représenter, elle cherche à faire ressentir physiquement. J’aime travailler le relief et la texture : empâtements, patine à l’or, gel phosphorescent, sable, plâtre, collage sur carton ou sur toile. Ces matières donnent à mes œuvres un relief unique, presque vivant, que l’on n’observe pas seulement, mais que l’on ressent. Sur les portraits de chevaux, par exemple, je travaille la matière au couteau, avec des textures mates pour la peau et brillantes pour le regard, jusqu’à donner envie de caresser la toile.

Une œuvre pensée pour habiter un lieu

Une œuvre de Svitlana Loguinoff Gryshko ne décore pas un espace, elle le transforme. Elle attire, elle intrigue, elle raconte, et très vite, elle devient indispensable. C’est pourquoi chaque tableau peut aussi devenir le point de départ d’une création sur mesure, inspirée d’un souvenir, d’un lieu, d’une émotion, d’un enfant ou d’un animal, imaginée spécialement pour l’intérieur qui l’accueillera.

Technique et matières

Choix des supports

Je travaille principalement l’acrylique, l’huile et l’aquarelle, sur toile comme sur carton.

Process de création

Process de création J’explore régulièrement des techniques mixtes : collage, patine dorée, Powertex, gel phosphorescent, empâtement au couteau. Cette diversité technique me permet d’adapter la matière au propos de chaque série : la douceur de l’aquarelle pour les portraits enrichis de dentelle et de fleurs séchées, le relief de l’empâtement pour les chevaux et les œuvres semi-abstraites, la précision du trompe-l’œil pour les fresques murales.

Clair Sombre